পল গগুইন। একজন প্রতিভা যিনি খ্যাতির জন্য অপেক্ষা করেননি

পল গগুইনকে অনেক কিছুর জন্য তিরস্কার করা যেতে পারে - সরকারী স্ত্রীর বিশ্বাসঘাতকতা, বাচ্চাদের প্রতি দায়িত্বজ্ঞানহীন মনোভাব, নাবালকের সাথে সহবাস, পরনিন্দা, চরম স্বার্থপরতা।

তবে ভাগ্য তাকে যে সর্বশ্রেষ্ঠ প্রতিভার সাথে পুরস্কৃত করেছে তার সাথে তুলনা করে এর অর্থ কী?

গগুইন একটি দুঃসাহসিক নাটকের মতো দ্বন্দ্ব, অদ্রবণীয় দ্বন্দ্ব এবং জীবন পূর্ণ। এবং গগুইন বিশ্ব শিল্পের একটি সম্পূর্ণ স্তর এবং শত শত চিত্রকর্ম। এবং একটি সম্পূর্ণ নতুন নান্দনিক যা এখনও অবাক করে এবং আনন্দ দেয়।

জীবন সাধারন

পল গগুইন 7 জুন, 1848-এ একটি অত্যন্ত বিশিষ্ট পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। ভবিষ্যতের শিল্পীর মা ছিলেন একজন বিখ্যাত লেখকের কন্যা। বাবা রাজনৈতিক সাংবাদিক।

23 বছর বয়সে, গগুইন একটি ভাল চাকরি খুঁজে পায়। তিনি একজন সফল স্টক ব্রোকার হয়ে ওঠেন। তবে সন্ধ্যায় এবং সপ্তাহান্তে তিনি ছবি আঁকেন।

25 বছর বয়সে, তিনি ডাচ মেটে সোফি গ্যাডকে বিয়ে করেন। তবে তাদের মিলন মহান প্রেম এবং মহান মাস্টারের যাদুকরের সম্মানের স্থান সম্পর্কে একটি গল্প নয়। গগুইন কেবল শিল্পের জন্য আন্তরিক ভালবাসা অনুভব করেছিলেন। যা স্ত্রী ভাগ করেনি।

যদি গগুইন তার স্ত্রীকে চিত্রিত করেন তবে এটি বিরল এবং বরং নির্দিষ্ট ছিল। উদাহরণস্বরূপ, একটি ধূসর-বাদামী প্রাচীরের পটভূমির বিরুদ্ধে, দর্শকের কাছ থেকে দূরে সরে গেছে।

যাইহোক, দম্পতিরা পাঁচটি সন্তানের জন্ম দেবে, এবং সম্ভবত, তাদের ছাড়া, কিছুই শীঘ্রই তাদের সাথে সংযোগ করবে না। মেটে তার স্বামীর পেইন্টিং ক্লাসকে সময়ের অপচয় বলে মনে করেছিলেন। তিনি একজন ধনী দালালকে বিয়ে করেছিলেন। আর আমি আরামদায়ক জীবনযাপন করতে চেয়েছিলাম।

অতএব, একবার তার স্বামী তার চাকরি ছেড়ে দিয়ে শুধুমাত্র মেটের জন্য পেইন্টিংয়ে নিযুক্ত হওয়ার সিদ্ধান্তটি একটি গুরুতর আঘাত ছিল। তাদের ইউনিয়ন, অবশ্যই, যেমন একটি পরীক্ষা দাঁড়ানো হবে না.

শিল্পের সূচনা

পল এবং মেটের বিয়ের প্রথম 10 বছর শান্তভাবে এবং নিরাপদে কেটেছে। গগুইন কেবল চিত্রকলায় একজন শৌখিন ছিলেন। এবং তিনি শুধুমাত্র স্টক এক্সচেঞ্জ থেকে তার অবসর সময়ে আঁকা.

সর্বোপরি, গগুইনকে প্রলুব্ধ করা হয়েছিল প্রভাববাদী. এখানে Gauguin এর কাজগুলির মধ্যে একটি, সাধারণ ইমপ্রেশনিস্ট আলোর প্রতিফলন এবং গ্রামাঞ্চলের একটি সুন্দর কোণে আঁকা।

গগুইন সক্রিয়ভাবে সেজানের মতো তার সময়ের অসামান্য চিত্রশিল্পীদের সাথে যোগাযোগ করেন, পিসারো, ডেগাস করা.

গগুইনের প্রথম দিকের কাজগুলিতে তাদের প্রভাব অনুভূত হয়। উদাহরণস্বরূপ, "সুজান সেলাই" পেইন্টিংয়ে।

মেয়েটি তার কাজে ব্যস্ত, এবং আমরা তার উপর গুপ্তচরবৃত্তি করছি বলে মনে হচ্ছে। বেশ দেগাসের চেতনায়।

গগুইন এটিকে অলঙ্কৃত করার চেষ্টা করেন না। তিনি কুঁকড়েছিলেন, যা তার ভঙ্গি এবং পেটকে আকর্ষণীয় করে তুলেছিল। ত্বকটি "নির্মমভাবে" কেবল বেইজ এবং গোলাপী নয়, নীল এবং সবুজেও প্রকাশ করা হয়। এবং এটি সেজানের চেতনায় বেশ।

এবং কিছু নির্মলতা এবং শান্তি স্পষ্টভাবে পিসাররো থেকে নেওয়া হয়েছে।

1883, যখন গগুইন 35 বছর বয়সে পরিণত হয়, তখন তার জীবনীতে একটি টার্নিং পয়েন্ট হয়ে ওঠে। তিনি স্টক এক্সচেঞ্জে তার চাকরি ছেড়েছিলেন, এই বিশ্বাসে যে তিনি দ্রুত একজন চিত্রশিল্পী হিসাবে বিখ্যাত হয়ে উঠবেন।

কিন্তু আশা জায়েজ ছিল না. জমে থাকা টাকা দ্রুত ফুরিয়ে গেল। স্ত্রী মেটে, দারিদ্র্যের মধ্যে থাকতে চান না, সন্তানদের নিয়ে তার বাবা-মায়ের জন্য চলে যান। এর অর্থ হল তাদের পারিবারিক মিলন ভেঙ্গে যাওয়া।

ব্রিটানিতে গগুইন

গ্রীষ্ম 1886 গগুইন উত্তর ফ্রান্সের ব্রিটানিতে কাটান।

এখানেই গগুইন তার নিজস্ব স্বতন্ত্র শৈলী তৈরি করেছিলেন। যা সামান্য পরিবর্তন হবে। এবং যার দ্বারা তিনি এত স্বীকৃত।

আঁকার সরলতা, ব্যঙ্গচিত্রের সীমানা। একই রঙের বড় এলাকা। উজ্জ্বল রং, বিশেষ করে অনেক হলুদ, নীল, লাল। অবাস্তব রঙের স্কিম, যখন পৃথিবী লাল এবং গাছ নীল হতে পারে। এবং রহস্য এবং অতীন্দ্রিয়বাদও।

আমরা ব্রেটন যুগের গগুইনের একটি প্রধান মাস্টারপিসে এই সব দেখতে পাই - "উপদেশের পরে দর্শন বা দেবদূতের সাথে জ্যাকবের সংগ্রাম।"

বাস্তব চমত্কার পূরণ. চরিত্রগত সাদা ক্যাপ পরা ব্রেটন নারীরা বুক অফ জেনেসিস থেকে একটি দৃশ্য দেখে। জ্যাকব কীভাবে একজন দেবদূতের সাথে কুস্তি করেন।

কেউ দেখছে (গরু সহ), কেউ নামাজ পড়ছে। এবং এই সব লাল পৃথিবীর পটভূমির বিরুদ্ধে। যেন এটি গ্রীষ্মমন্ডলীয় অঞ্চলে ঘটছে, উজ্জ্বল রঙের সাথে অতিস্যাচুরেটেড। একদিন গগুইন আসল গ্রীষ্মমন্ডলীয় অঞ্চলে চলে যাবে। এটা কি কারণ এর রং সেখানে বেশি উপযুক্ত?

ব্রিটানিতে আরেকটি মাস্টারপিস তৈরি করা হয়েছিল - "ইয়েলো ক্রাইস্ট"। এই ছবিটিই তার স্ব-প্রতিকৃতির পটভূমি (নিবন্ধের শুরুতে)।

ইতিমধ্যেই ব্রিটানিতে তৈরি এই পেইন্টিংগুলি থেকে, কেউ গগুইন এবং ইমপ্রেশনিস্টদের মধ্যে একটি উল্লেখযোগ্য পার্থক্য দেখতে পাচ্ছেন। ইমপ্রেশনিস্টরা তাদের চাক্ষুষ সংবেদনগুলিকে কোনো লুকানো অর্থের পরিচয় না দিয়েই চিত্রিত করেছেন।

কিন্তু গগুইনের জন্য রূপকটি গুরুত্বপূর্ণ ছিল। আশ্চর্যের কিছু নেই যে তাকে চিত্রকলায় প্রতীকবাদের প্রতিষ্ঠাতা হিসাবে বিবেচনা করা হয়।

ক্রুশবিদ্ধ খ্রিস্টের চারপাশে বসে থাকা ব্রেটনরা কতটা শান্ত এবং এমনকি উদাসীন তা দেখুন। তাই গগুইন দেখান যে খ্রিস্টের বলিদান অনেক আগেই ভুলে গেছে। এবং ধর্ম অনেকের কাছে বাধ্যতামূলক আচার-অনুষ্ঠানের একটি সেটে পরিণত হয়েছে।

কেন শিল্পী হলুদ খ্রিস্টের সাথে তার নিজের চিত্রকর্মের পটভূমির বিরুদ্ধে নিজেকে চিত্রিত করেছিলেন? এ জন্য অনেক মুমিন তাকে পছন্দ করেননি। এই ধরনের "ভঙ্গিমা"কে ব্লাসফেমি হিসেবে বিবেচনা করা। গগুইন নিজেকে জনসাধারণের স্বাদের শিকার বলে মনে করেছিলেন, যা তার কাজকে গ্রহণ করে না। অকপটে খ্রীষ্টের শাহাদাতের সাথে তাদের কষ্টের তুলনা করা।

এবং জনসাধারণের সত্যিই তাকে বুঝতে খুব কঠিন সময় ছিল। ব্রিটানিতে, একটি ছোট শহরের মেয়র তার স্ত্রীর একটি প্রতিকৃতি দিয়েছিলেন। এভাবেই "সুন্দরী অ্যাঞ্জেলা" এর জন্ম হয়েছিল।

আসল অ্যাঞ্জেলা হতবাক হয়ে গেল। তিনি কল্পনাও করতে পারেননি যে তিনি এত "সুন্দর" হবেন। সরু শূকর চোখ। নাক ফোলা। বিশাল হাড়ের হাত।

আর তার পাশেই রয়েছে বিচিত্র মূর্তি। যেটিকে মেয়েটি তার স্বামীর প্যারোডি বলে মনে করে। সব পরে, তিনি তার উচ্চতা থেকে খাটো ছিল. এটা আশ্চর্যজনক যে গ্রাহকরা রাগ করে ক্যানভাসটি টুকরো টুকরো করে ফেলেননি।

আর্লেসে গগুইন

এটা স্পষ্ট যে "সুন্দর অ্যাঞ্জেলা" এর ক্ষেত্রে গগুইনে গ্রাহকদের যোগ করা হয়নি। দারিদ্র্য তাকে এই প্রস্তাবে রাজি হতে বাধ্য করে ভ্যান গগ  একসাথে কাজ করার বিষয়ে। ফ্রান্সের দক্ষিণে আর্লেসে তাকে দেখতে গিয়েছিলেন তিনি। আশা করি একসাথে জীবন সহজ হবে।

এখানে তারা একই মানুষ, একই জায়গা লেখে। যেমন, উদাহরণস্বরূপ, ম্যাডাম গিডক্স, একটি স্থানীয় ক্যাফের মালিক। যদিও স্টাইল আলাদা। আমি মনে করি আপনি সহজেই অনুমান করতে পারেন (যদি আপনি এই চিত্রগুলি আগে না দেখে থাকেন) কোথায় গগুইনের হাত এবং ভ্যান গঘের কোথায়।

নিবন্ধের শেষে পেইন্টিং সম্পর্কে তথ্য*

কিন্তু সাহসী, আত্মবিশ্বাসী পল এবং নার্ভাস, দ্রুত মেজাজের ভিনসেন্ট একই ছাদের নীচে থাকতে পারেনি। এবং একবার, ঝগড়ার উত্তাপে, ভ্যান গগ প্রায় গগুইনকে হত্যা করেছিলেন।

বন্ধুত্ব শেষ হয়ে গেল। এবং ভ্যান গগ, অনুশোচনায় যন্ত্রণাগ্রস্ত, তার কানের লতি কেটে ফেলেন।

ক্রান্তীয় অঞ্চলে গগুইন

1890 এর দশকের গোড়ার দিকে, শিল্পী একটি নতুন ধারণা দ্বারা জব্দ করা হয়েছিল - গ্রীষ্মমন্ডলীয় অঞ্চলে একটি কর্মশালার আয়োজন করার জন্য। তিনি তাহিতিতে স্থায়ী হওয়ার সিদ্ধান্ত নেন।

দ্বীপের জীবন ততটা গোলাপী ছিল না যতটা প্রথমে গগুইনের কাছে মনে হয়েছিল। স্থানীয়রা তাকে ঠান্ডাভাবে গ্রহণ করেছিল, এবং সেখানে সামান্য "অস্পর্শিত সংস্কৃতি" অবশিষ্ট ছিল - উপনিবেশবাদীরা দীর্ঘদিন ধরে এই বন্য জায়গায় সভ্যতা নিয়ে এসেছিল।

স্থানীয়রা খুব কমই গগুইনের জন্য পোজ দিতে রাজি হন। এবং যদি তারা তার কুঁড়েঘরে আসে তবে তারা ইউরোপীয় উপায়ে নিজেদের প্রস্তুত করেছিল।

ফরাসি পলিনেশিয়ায় তার সারা জীবন ধরে, গগুইন একটি "খাঁটি" স্থানীয় সংস্কৃতির সন্ধান করবেন, যতটা সম্ভব ফরাসিদের দ্বারা সজ্জিত শহর এবং গ্রাম থেকে বসতি স্থাপন করবেন।

বিদেশী শিল্প

নিঃসন্দেহে, গগুইন ইউরোপীয়দের জন্য চিত্রকলায় একটি নতুন নন্দনতত্ত্ব খুলেছিলেন। প্রতিটি জাহাজের সাথে, তিনি তার পেইন্টিংগুলি "মূল ভূখণ্ডে" পাঠাতেন।

একটি আদিম দলে নগ্ন কালো চামড়ার সুন্দরীদের চিত্রিত ক্যানভাসগুলি ইউরোপীয় দর্শকদের মধ্যে ব্যাপক আগ্রহ জাগিয়েছিল।

গগুইন স্থানীয় সংস্কৃতি, আচার-অনুষ্ঠান, পৌরাণিক কাহিনী অধ্যয়ন করেছিলেন। সুতরাং, "কুমারীত্বের ক্ষতি" চিত্রটিতে, গগুইন তাহিতিয়ানদের বিবাহ-পূর্ব প্রথাকে রূপকভাবে চিত্রিত করেছেন।

বিয়ের আগের দিন কনেকে চুরি করে নিয়ে যায় বরের বন্ধুরা। তারা তাকে "সহায়তা" করেছিল মেয়েটিকে একজন মহিলা বানাতে। অর্থাৎ, প্রকৃতপক্ষে, প্রথম বিবাহের রাতটি তাদেরই ছিল।

সত্য, গগুইনের আগমনের সময় এই প্রথাটি মিশনারিরা ইতিমধ্যেই নির্মূল করেছিল। স্থানীয় বাসিন্দাদের গল্প থেকে শিল্পী তার সম্পর্কে জেনেছেন।

গগুইনও দর্শন করতে পছন্দ করতেন। এভাবেই তার বিখ্যাত চিত্রকর্ম “আমরা কোথা থেকে এসেছি? আমরা কারা? আমরা কোথায় যাচ্ছি?"

ক্রান্তীয় অঞ্চলে গগুইনের ব্যক্তিগত জীবন

দ্বীপে গগুইনের ব্যক্তিগত জীবন সম্পর্কে অনেক কিংবদন্তি রয়েছে।

তারা বলে যে শিল্পী স্থানীয় মুলাটোর সাথে সম্পর্কের ক্ষেত্রে খুব অপ্রীতিকর ছিলেন। তিনি অনেক যৌন রোগে ভুগছিলেন। কিন্তু ইতিহাস সংরক্ষণ করে রেখেছে কিছু প্রিয়জনের নাম।

সবচেয়ে বিখ্যাত সংযুক্তি ছিল 13 বছর বয়সী তহুরা। একটি অল্পবয়সী মেয়েকে "মৃতের আত্মা ঘুমায় না" চিত্রটিতে দেখা যায়।

গগুইন তাকে গর্ভবতী রেখে ফ্রান্স চলে যান। এই সংযোগ থেকে, ছেলে এমিল জন্মগ্রহণ করেন। স্থানীয় এক ব্যক্তি যাকে তহুরা বিয়ে করেছিলেন তাকে লালন-পালন করেছিলেন। এটা জানা যায় যে এমিল 80 বছর বয়সে বেঁচে ছিলেন এবং দারিদ্র্যের মধ্যে মারা যান।

মৃত্যুর পরপরই স্বীকৃতি

গগুইনের সাফল্য উপভোগ করার সময় ছিল না।

অসংখ্য অসুস্থতা, ধর্মপ্রচারকদের সাথে কঠিন সম্পর্ক, অর্থের অভাব - এই সমস্ত চিত্রকরের শক্তিকে ক্ষুন্ন করেছিল। 8 মে, 1903 তারিখে, গগুইন মারা যান।

এখানে তার সর্বশেষ পেইন্টিংগুলির একটি, দ্য স্পেল। যার মধ্যে দেশীয় ও ঔপনিবেশিকের মিশ্রণ বিশেষভাবে লক্ষণীয়। বানান এবং ক্রস. নগ্ন এবং বধির পোশাক পরিহিত.

এবং পেইন্ট একটি পাতলা আবরণ. গগুইনকে অর্থ সঞ্চয় করতে হয়েছিল। আপনি যদি গগুইনের কাজটি লাইভ দেখে থাকেন তবে আপনি সম্ভবত এটিতে মনোযোগ দিয়েছেন।

দরিদ্র চিত্রকরের উপহাস হিসাবে, তার মৃত্যুর পরে ঘটনাগুলি গড়ে ওঠে। ডিলার ভলার্ড গগুইনের একটি জমকালো প্রদর্শনীর আয়োজন করে। সেলুন** তাকে একটি পুরো রুম উৎসর্গ করে...

তবে গগুইনের এই বিশাল মহিমায় স্নান করার ভাগ্য নেই। সে তার সাথে একটুও বাঁচেনি...

যাইহোক, চিত্রশিল্পীর শিল্প অমর হয়ে উঠেছে - তার পেইন্টিংগুলি এখনও তাদের একগুঁয়ে লাইন, বহিরাগত রঙ এবং অনন্য শৈলী দিয়ে বিস্মিত করে।

রাশিয়ায় গগুইন

রাশিয়ায় গগুইনের অনেক কাজ রয়েছে। প্রাক-বিপ্লবী সংগ্রাহক ইভান মরোজভ এবং সের্গেই শুকিনকে সমস্ত ধন্যবাদ। তারা বাড়িতে মাস্টার দ্বারা আঁকা অনেক আনা.

গগুইনের প্রধান মাস্টারপিসগুলির মধ্যে একটি "গার্ল হোল্ডিং একটি ফল" সংরক্ষণ করা হয়েছে আশ্রম সেন্ট পিটার্সবার্গে

শিল্পীর মাস্টারপিস সম্পর্কে এছাড়াও পড়ুন "সাদা ঘোড়া".

* বাম: পল গগুইন। রাতের ক্যাফেতে। 1888 পুশকিন যাদুঘর im. এ.এস. পুশকিন, মস্কো। ডান: ভ্যান গগ। আর্লেসিয়ান। 1889

** প্যারিসের একটি সংস্থা যা সাধারণ জনগণের কাছে সরকারীভাবে স্বীকৃত শিল্পীদের কাজ প্রদর্শন করে।

***

মন্তব্য অন্যান্য পাঠক নিচে দেখ. তারা প্রায়ই একটি নিবন্ধ একটি ভাল সংযোজন হয়. আপনি পেইন্টিং এবং শিল্পী সম্পর্কে আপনার মতামত শেয়ার করতে পারেন, সেইসাথে লেখককে একটি প্রশ্ন জিজ্ঞাসা করতে পারেন।

প্রধান উদাহরণ: পল গগুইন। হলুদ খ্রিস্টের সাথে স্ব-প্রতিকৃতি। 1890 মিউজিয়াম ডি'অরসে।